名扬广告的标牌设计，凭什么让人过目不忘？聊聊那些藏在细节里的门道

每次开车经过市中心那个十字路口,我总会不自觉地多看两眼名扬广告做的那块大型楼顶发光字，也不是说它多么炫酷夸张，但就是有种说不出的协调和舒服，后来因为工作关系，和他们公司的设计总监老陆喝过几次茶，才算摸到了一点门道，今天咱不聊那些虚头巴脑的“理念”，就掰扯掰扯我看到的、听到的，他们做标牌时那些实实在在的“执拗”和“讲究”。

先说个挺有意思的事。 老陆他们接一个连锁茶饮品牌的单子，对方一开始就想做个特大特亮的，觉得醒目就行，老陆团队倒好，先不急着画图，派了两个人，在不同天气、不同时段，去人家选的五个预备店址门口，愣是蹲点了三天，回来拿着厚厚一摞照片和记录说：这家店拐角位置，下午西晒反光严重，纯白色亚克力到时光污染能“闪瞎眼”；那家店门前树荫浓，白天亮度不够得补；还有一家，晚上是对面商场霓虹灯的“重灾区”，颜色选不对就被淹没了，最后出来的方案，每家店的标牌在亮度、材质甚至安装倾角上都有细微调整，客户一开始觉得麻烦，等装上后效果一对比，立马服气了，你看，他们的理念里，“合适”永远排在“醒目”前面，标牌不是孤零零的艺术品，它是长在那个环境里的，得先学会“看天气、看地势、看邻居”。

再就是他们对“字”的较真，到了有点“痴”的地步。 老陆有句话我印象特深：“标牌上的字，是给人读的，不是给人猜的。” 这话听起来像废话，但很多标牌就栽在这上头，他们公司有个不成文的规矩，重要项目的字体，哪怕用现成的，也一定要根据安装高度、观看距离、笔画粗细，做专门的视觉调整，比如一个高高在上的楼顶字，他们会把笔画间隙（就是设计师说的“字怀”）悄悄调大一点，让它在远处看起来不会糊成一团；笔画拐角的地方，可能手动做一点点圆润处理，避免在强光下产生尖锐的炫光点，这些改动，电脑屏幕前根本看不出来，只有站在预设的观看点上，才能体会到那种清晰的舒适感，这就像高级裁缝做衣服，不是拿件标准版型就上，非得根据人的身形微微这里收一点、那里放一点，穿上身才挺拔，你说用户懂这个吗？绝大多数不懂，但那种清晰、不费力的识别感，就是让人觉得舒服，品牌的好感度，就是这么一点点“不舒服的较真”攒出来的。

材料上，他们有点“反潮流”。 现在新材料层出不穷，炫的、酷的、交互的，很多公司拼命往上用，但老陆他们反而很克制，经常用一些“老材料”，比如给一个做传统糕点的老字号做招牌，他们力主用了黄铜板做腐蚀填漆，客户嫌不够新潮，他们算了一笔账：这种招牌，初始投入是高，但维护得当，用上十几年越擦越亮，岁月的痕迹反而成了味道，果然，招牌装上第二年，铜表面氧化出一层独特的暗哑光泽，配上红漆字，那股子沉稳的、有根的老店气质就出来了，成了那条街上的一个景点，他们不是拒绝新材料，而是坚持 “材料为气质服务” ，你要科技感，他们能用LED和亚克力玩出花来；你要厚重感，石头、铸铁、实木他们更擅长，不为了技术而技术，这是他们挺宝贵的坚持。

还有一点，我觉得是他们能“名扬”的关键：把麻烦留给自己。 一个标牌方案，他们出的设计图，除了漂亮的效果图，总会附带着厚厚一摞“工艺实现说明”和“安装预判报告”，哪里可能是结构受力点，在什么风力下需要加强；哪种接缝方式最防水耐老化；甚至电线怎么走既安全又方便检修，都给你标得明明白白，用老陆的话说：“设计画条线，工厂干半天，我们不能自己爽了，把坑甩给后面工序的兄弟。” 这种全程思维，让他们的设计落地性特别强，工厂和安装队都爱接他们的活儿，因为省心，不容易返工，最后的结果就是，成品和设计稿的还原度极高，客户觉得他们靠谱，口碑就这么来了。

聊了这么多,你发现没？名扬广告的设计理念，其实很少挂在嘴边说什么“国际化”、“时尚感”之类的大词，他们琢磨的，全是些接地气的问题：怎么让人看得清？怎么让牌子立得久？怎么和周围不打架？怎么让后面制作的兄弟省点劲？ 这些东西，听起来一点都不酷，但恰恰是这些笨功夫、细功夫，堆出了一个标牌从“能看”到“耐看”、从“存在”到“和谐”的质感。

说到底,标牌是商业的皮肤，是品牌的街头名片，名扬广告做的，就是让这张名片不仅印得清晰，还能握起来有分量，读起来有温度，经得起风吹日晒，也耐得住日久品评，这大概就是他们的设计，最核心的“理念”吧——没有那么多高深的理论，只有对“合适”二字死磕到底的诚意。 这份诚意，路过的人，也许说不出为什么，但眼睛和心里，都能感受得到。